看！VT跟萬德男孩代表在Chelsea表演賽!

時間來到九月底了(儘管改成月刊，文章一樣遲到...)，我的第二個月用完邁入第三個月多了。

很快滴，四個月之後我就會回到台北，回到現實世界again。到最後，跟所有駐村時的心情差不多地，開始會有雙重的思念情結，思念這裡也思念家鄉。

不過還早，一切似乎還在起步之中，整個九月，比較像是紐約藝術世界的初春。在許多朋友的帶領下，像是我老爸的摯友曾仕猷以及老前輩司徒強這些老紐約客，或者許多當地藝術家友人，我們度過了夜夜笙歌的半個九月。Chelsea藝廊幾乎每周四都有好幾場華麗盛大的開幕，接著是Lower East Side、Willaimsburg以及Dumbo等區域的開幕。最商業、最老梗、最新鮮、最邊緣與最成功的藝術活動通通在這個月開始，這之中，當然也包括很多以邊緣藝術自稱以求取政治正確的「假藝術」。我想它就像紐約社會的一種寫照，資本主義之中，很多邊緣位置有時候也只是假的，很多所謂的低下階級所崇尚的目標也只是邁向下一個更有利的階級。這部分當然是無解，比較有解的是，依我來看，歐美的藝術已經有嚴重缺乏創意的現象，而真正有趣味的東西，恐怕更多是在亞洲。

MoMA展覽Compass in Hand，其實這是八月的照片...

這間Chelsae畫廊展的東西已經空無到只剩下水管一根和日光燈了...沒在開玩笑的

新寫實主義的市場性仍在，今年流行泳池風。

Dumbo Art Center的裝置作品，紙做的...有我們文化中心展覽的fu

儘管我的一些歐洲友人並不這麼認為，例如我隔壁一位嚴肅的畫家，來自杜賽道夫，依然專住地追求他所謂的「何謂繪畫？」這類的搞笑問題。又例如，我另一位來自法國的攝影家鄰居，他非常欣賞我《血腥寶貝》裡面那種因為技術所堆砌出來的優雅與強烈(依他所說啦！)，但是他對《Bad》就不甚欣賞，他認為那只是個玩笑。文化情境的差異似乎蠻明顯的。

Pace Gallery展出Maya Lin的新作。無聊但是夠大夠氣派。

韓國的Arario畫廊在Chelsea都開分店了，台灣畫廊，拼一下！

不過就藝術社會的體質而言，紐約當然還是一個絕對的指標，至少，用藝術賺錢這件事情，他們操作得極其熟練而自然。博物館那是當然，其他諸如畫廊制度、市場手腕與藝術家爭取資源的門路也相對多元，也難怪紐約仍然可以穩作藝術之都。不過話說回來，國家實力恐怕也是一個不能否認的歷史定律，這個星球，目前仍然由這個單一霸權在掌控著。這必然持續是世界最大的舞台。我們這些台灣過客，除了興嘆之外，不免也多少會思索更多關於台灣人的策略應該可以是甚麼。

月底ACC獲獎者聚會，我在介紹我的寶貝們。

而就在這個月底，肇因於一次ACC獲獎者的聚會，在印尼籍電影策展人Veronica Kusuma的提議下，促成了一個即將發生的活動。我們將舉行一個類似one night event的錄像秀，時間定在10月16日，內容主要是以亞洲藝術家的錄像以及一部分的記錄片為主。這類的活動在紐約特別風行，特別是那些尚未進入畫廊與博物館體系的新人，或者是尚無門路的外地藝術家，經常在自家工作室甚至公寓舉辦這種one night event、open studio或者mini exhibition。例如之前提到的Willaimsburg和Dumbo尤其多，有時候一個晚上可能有上百間公寓中有展覽發生，不過品質好壞真的是要看運氣了，有時候你一進門就會彈出來，因為實在是太....low了。主因如前述，自稱邊緣，並不決定藝術品本身的問題，儘管政治邊緣的位置有時候是重要的作品脈絡與態度，不過由於門檻之低，這類活動也很容易混著假貨在叫賣。

MuMO! Must! More!

9月29日，在我的工作室，大夥吆喝狐群狗黨，拿著啤酒跟食物插科打諢，因為我們想要找出一個簡單輕鬆又能囊括這些亞洲朋友作品的一個簡單調性。實在是太難了...，緬甸藝術家牽扯著軍政府主政下的人權問題、印尼藝術家陳述雅加達市政府如何銷毀露宿街頭而死亡的無名氏、泰國藝術家搞舞蹈錄像、台灣藝術家一個搞電視爆血秀一個搞萬德男孩秀一個又是威尼斯雙年展新秀...中國藝術家談的又是另一種狀態，這些不同情境但又都屬於亞洲的獨特課題，如何被概括在一個簡單又具有創意的標題，真的是一整個難。正當大家苦惱之際，我們的萬德男孩Robbie原來已經醞釀已久，他說：「how about we make a joke with MoMA? Like we can use MAMO, then that's must more!(must 跟MA是有啥屁關係?)」果然是萬德男孩，儘管文法不太對，還是一出手就主導了全場局勢，於是我們想出了一些類似MoMA顛倒發音的MuMO或者MAMo等等的標語，再緊接著用Must和More 這兩個字的多重意涵去胡亂發展。儘管這是一個不甚合乎文法的玩笑，甚至是一個非常誤讀、亞洲式的玩笑(Point-B的歐洲人經理可是一點都抓不到點...)，但是事實上甚至不用更多策展導讀了，Must/More就讓我覺得，可以感受到，亞洲人在紐約的此時此刻，需要一個處境的創意陳述，以及開創一個外於紐約的空間(或者「地方」，台灣藝術圈最近很流行這詞呵呵...)。在經過一番興奮的討論與分配工作後，大家滿足地回家了，我們的德國鄰居也答應可以讓出她那猶如車庫般大的工作室做為該晚活動的場所之一。

九月最後一個週末，徐瑞憲Openstudio Party+賴麗惠 Farewell Party，瑞憲哥哥很忙(我後方)在跟來賓講話。

九月底的紐約，在經歷過了瘋狂開幕潮的洗禮之後，我好像才從暑假的陽光中甦醒，緊接著，十月我也得在新的科技藝術單位 Harvestworks開始我的新創作計畫與一些錄音課程的觀摩。到時候會更常跑去SOHO，我決定每次出地鐵站就要直直衝進 Harvestworks的大門，不然我一定會不小心又敗家一下。旁邊就是一堆ZARA、Uniqlo啥鬼的超好買的...我一定要鎮定！心中只想著藝術！赫ㄙ！

讓我們期待十月的MuMO秀吧！拼了！